范丞丞的演员之路

2018年，范丞丞有了往演员道路发展的想法。犹记第一次拍戏，是在2019年初，一部玄幻古装作品，从舞台镁光灯下沉至戏剧镜头，他尚未建立起强大的表演信念感，而其中大部分戏又都是对着绿幕发功、吊威亚，“只看过别人演的，但没有亲身感受过，所以也不知道是怎么演的。”想法混沌之下，范丞丞只记得，现场另一位经验丰富的男演员，身穿古装站得笔直，他却总是不自觉地暴露驼背的习惯，走路也不像古人的样子。

《致命愿望》的拍摄期，也是范丞丞压力很大的一段时间。这种高压状态下的不自信，在《致命愿望》时达到顶峰。这是范丞丞的第一部时装剧，且在“迷雾剧场”播出，搭档演员是冯绍峰、文淇、杨蓉、邵兵……只有他是刚入行的新人，饰演的还是其中最具复杂性和反转性的关键人物。

阵容公布后，扑面而来的质疑声像潮水一般将他席卷其中。“人不能完全听不到外面的声音。你还是会去看，还是会去在意，所以你不希望自己变成最差的，一定会想尽办法去努力、去拼。”拍摄《致命愿望》时，范丞丞一门心思地扑在了剧本和资料上，总是找导演探讨角色的处理方法。

其中，拍摄裘文东和父亲十四年后重逢，将父亲逼死在山崖的那场令人唏嘘的父子反目戏时，范丞丞刚从古装剧中走出来，情绪深陷于对表演的担忧。他曾向导演提出，希望带一位专业的表演老师驻组，可以随时帮他调整，但导演给予了他极大的空间和自信，并成为“裘文东”这个角色的唯一抓手。那场戏，在导演的不断磨合下，范丞丞逐渐进入了角色，哭了至少二十条，眼泪止不住地流下来。

如今，时刻在剧组中磨炼的范丞丞，彷徨不安的情绪已经被表演的快乐消解。《致命愿望》《门锁》也颠覆着外界的刻板印象。但偶尔，焦虑仍会占据他的大脑，有时觉得自己表现还不错，“内心会有非常爽的感觉”，但有时又会觉得，“是不是哪里还不够好？”这种演员的自我矛盾，或许会一直持续下去，毕竟《致命愿望》与《门锁》只是范丞丞演员之路的开始。